無人區(qū)實景拍攝《荒原》，任素汐這次的“對手”是大自然

孤身走在荒無人煙的西北大漠中，一身風(fēng)沙，滿臉疲憊……正在上映的電影《荒原》中，觀眾看到了一個不同于以往形象的任素汐：她是用七天時間獨自走出無人區(qū)的探險者，更代表一種頑強和堅韌的生命力。影片由左志國執(zhí)導(dǎo)，講述了女主角叢林在無人區(qū)中獨自前行、尋找生機的極限故事。該片的絕大多數(shù)戲份都由任素汐獨自完成，堪稱一部“一個人的電影”。

談及接拍《荒原》的初衷，任素汐坦言，自己雖然此前從未體驗過徒步越野等極限運動，但卻很愛看講述個人探險的災(zāi)難片，比如《127小時》《隧道》《活埋》《墜落》等。第一次看到《荒原》的劇本時，她覺得正好有機會朝這個方向發(fā)展一下，因此決定試一試。任素汐需要一人完成八成以上的戲份，比起壓力，她坦言自己想去挑戰(zhàn)的比重更大一點，“壓力多多少少也會有點，但是如果拍起來，老想著壓力，那就拍不好了。甭管壓力大小，我先把它弄好。”

為了模擬最真實的荒原求生，影片全程在甘肅瓜州無人區(qū)取景。拍攝期間，當(dāng)?shù)氐乇頊囟雀哌_(dá)60多攝氏度，連石頭都是燙的。片中出現(xiàn)的蛇、蜥蜴、螞蟻、跳鼠等動物也都是現(xiàn)場“偶遇”，劇組還要隨時觀測風(fēng)沙、暴曬等天氣變化，隨時調(diào)整拍攝計劃現(xiàn)場抓拍。

回想起無人區(qū)的拍攝經(jīng)歷，任素汐至今難忘：“你在鏡頭和圖片上看到的，不及親眼所見百分之一的壯麗和震撼！站在這里會覺得自己很渺小，生活中那些糟心的事根本就不是事。在這里，每個生命都是平等的，可能人連動物都不如，因為動物在這里不知道住多久了，人可能七天就扛不過去了。”

風(fēng)景是美的，拍戲的難也是真的。片中角色經(jīng)歷的每一次沙塵暴，全體劇組人員也都要經(jīng)歷一遍，因為都是來真的。任素汐說，每次沙塵暴要開始時，劇組就會有人喊“來了”，所有人降低重心，匍匐蜷縮起來，把眼睛、鼻子、耳朵等能捂的統(tǒng)統(tǒng)捂上，等沙塵暴過去之后，大家再站起來，每個人都像泥猴一樣。

片中，任素汐被沙迷眼睛、被風(fēng)吹倒，都不是演戲，而是真實發(fā)生的。“這應(yīng)該是我第一次體驗被風(fēng)吹倒，直接一個大跟頭。感覺根本沒法控制自己的身體，再壯的人也會被吹倒，因為那個風(fēng)太大了，夾雜的大顆粒沙子還會砸得人疼，跟小冰雹一樣。”

與任素汐此前拍過的其他作品不一樣，《荒原》不需要在表演上做太多加法。全程實景拍攝模擬片中人物經(jīng)歷，讓任素汐可以沉浸式體驗叢林的遭遇和感受，任素汐所處的環(huán)境，就是最好的對手戲演員。

“大自然能給的戲份太足了，遭遇她所遭遇的，把她的感受表現(xiàn)出來，就是最質(zhì)樸、最真誠的表演。”暴曬、在極端環(huán)境中艱難前行、體力透支，任素汐在大銀幕上都呈現(xiàn)出最本真的效果。她甚至還品嘗了一下螞蟻的味道，因為在片中，饑餓至極的叢林毫不猶豫地吃掉了爬到身上的一只螞蟻。“我一開始還想把它含在嘴里，等拍完后再吐出來，結(jié)果它還是死了。”任素汐說，“螞蟻的味道是酸的。”

在任素汐看來，叢林最后能活下來，靠的是韌勁，以及心里的念想。“人時常會遇到各種困難，但如果有個念想，就沒那么容易放棄。這個念想可以是人，可以是事物，但你得有那個東西。”

任素汐直言，《荒原》并不是大眾化的作品，自己也“沒什么流量”，但她覺得，參與這部作品的所有人都竭盡全力了，如果能有觀眾感受到影片的表達(dá)，就是勝利。“我還是希望這部電影能有一個好結(jié)果，這樣就會有更多的人來投這種比較小眾的電影，良性循環(huán)起來，觀眾能看到更多不同類型的電影。”（記者 袁云兒）