無聲的歌 李新國寫牛作品展本周日在湖北宜昌開幕

    李新國/作

　　文/全媒體記者 郭建光

　　在當今畫壇，李新國的寫意牡丹獨樹一幟，他像一頭埋頭苦干的老黃牛，數十年如一日潛心耕耘在繪畫領域的沃土，編織著被打上強烈個人印記的繪畫夢想，是一位秉承傳統又不拘泥傳統的著名畫家。業界都知道畫家畫牡丹格調卓絕、清新脫俗，很少人知道，畫家畫人物、畫牛也是獨樹一幟，別有情趣。

　　牛年畫牛，李新國傾注筆端滿腔真情，在今年農歷二月二將會在湖北宜昌一二美術館驚艷亮相他的一批關于牛的繪畫作品。展期為3月14日至8月22日。付諸筆端的這些形態各異、構思巧妙，富有中國傳統繪畫情趣、帶有濃厚中國氣派的作品，一定會令觀者眼前一亮甚至感到驚訝：原來畫家不僅曾經以百米工筆牡丹長卷震驚畫壇，更曾經登上過央視被國人熟知，他憑借深厚功力開疆擴土，不斷延展著自己的藝術人生與繪畫領域，更是屢有斬獲，頗有建樹。

　　在二月二龍抬頭的日子，帶著美好心情，來到長江之濱，在滿眼繁花的時節，一睹畫家李新國筆下的這些來自中原，深得大地豐厚滋養的作品，感受天下之中，淳樸敦厚的大中原人的率性與天分，牛年畫牛真正牛！

　　在一生酷愛畫牛的著名畫家李可染眼中，牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞作，事人而安不居功。純良溫馴，時亦倔強犟，穩步向前，足不踏空，氣宇軒昂。畫家崇其性，愛其行，故屢屢不厭寫之。

　　對于李新國來說，牛是兒時的玩伴，更是勤勤懇懇躬耕犁田的那份勞力。談起牛，畫家眼中泛著溫潤的光。對于他來說，那些在家鄉度過的少年時光，留給他的是對人與物的無限惦念，而往往能夠讓記憶變得鮮活的，就是那些無論如何也無法從記憶中抹去的動物。

　　在田間地埂，黃牛甩著尾巴，一邊慢悠悠啃食著野草，一邊一步一個腳印朝前而去。如果是頭母牛，身后就會有一頭牛犢哞哞叫個不停，如果小牛落隊，母牛會抬起頭呼喚，小牛活蹦亂跳地來到母牛身邊，低頭吃著奶，一派祥和的景象。

　　你看到的是牧童騎黃牛，歌聲震林樾，而畫家看到的更為細膩而真摯。在畫家眼里，牛甩尾巴是為了攆走討厭的吸血鬼牛虻，而一步步朝前尋找，是為了那一口新鮮多汁的野草。牛的一生可謂“仁”的化身，畢生都在付出的路上。叩問自己，幾人能及。

　　小牛掉進池塘，母牛繞著陡峭的池塘邊哞哞呼喚，眼看小牛無論如何也爬不上岸，老牛開始朝著池塘不顧一切沖下去，好在牛主人及時下水將牛犢撈出，看到老牛舔著小牛的一幕，舐犢情深大概就是這樣吧！

　　韓滉是唐朝宰相，其筆下之牛用筆細膩唯美傳神，牛憨態可掬，幾欲從畫面踱出。而李新國筆下的牛千姿百態，形神兼備，惟妙惟肖，更注重寫意與酣暢淋漓的表現手段。那些瞬間，幾乎都是珍藏在畫家記憶中的亟待破解的密碼，而唯一能夠打開這些鐵鎖的就是靈感。對，靈動的妙不可言的感覺，多一分則太躁，少一毫則太俗，在恰到好處之間，唯有千磨萬擊還堅勁之筆觸，加上那份氣定神閑，游刃有余，一幅幅耕牛圖、牧牛圖如遺珠跌落人間！

　　夕陽在山，盤古山下一群夏南牛正悠閑地吃草，牛鈴聲聲，傳向山巔，那里下山的人們遠遠地朝著鈴聲悠揚的地方吆喝，只有風在應和，在不緊不慢地進行著詮釋與延伸。

　　如果說黃牛是溫順的代表，那么牦牛在荒原上馳騁，鬃毛揚起，與雪山融為一體，那些高原上的精靈應該是生命極限的化身，那些清澈如眸的湖泊，那些纖塵不染的瑰麗世界，那些穿著民族服裝臉色被紫外線曬得醬紫的健康膚色，應該都是一群漂泊的靈魂在九天之外久久回蕩。

　　而水牛在池塘里暢游，牧笛聲聲，柳葉飛舞，更有一塘荷花滿池清香。

　　老子騎牛，騎的是青牛，更是一個氣場強大的精神道場。《道德經》里的智慧一如耕牛劃過的田野，朝升夕落，日月輪回，萬物復始，周而復始，生生不息。

　　畫家筆下的牛，筆勢狂放而奇絕，筆墨變得如此雄奇，形象結構準確而又穩妥，或站或臥，或進食或母子情深，形象生動而微妙。畫家筆下的牛千姿百態不一而足，有的墨色輕潤，渲染有致，有的勾畫簡潔神韻兼備，有的沉雄闊大生機勃勃，給觀者強烈的視覺震撼，匯集了畫家數十年的筆墨功夫，更傾注著畫家的情感。

　　以“三牛”為代表的牛文化，在時代發展下孕育出新的生命力，象征著勞動者為美好生活而努力奮斗。這也是畫家在庚子年創作的意蘊所在。作為中華民族精神的外化載體，牛超越了物質形態，成為民族情感的共同表達。

　　最好的時節，帶著好心情，與畫家筆下一幅幅栩栩如生的牛來一場心靈邀約吧！