連臺戲《雷雨》《雷雨·后》，與你我都有關(guān)

近日，央華年度制作、連臺戲《雷雨》《雷雨·后》連續(xù)舉行了兩場排練觀摩活動，劇中主要演員劉愷威、何賽飛、史可、佟瑞敏、孔維等在排練廳為媒體、觀眾呈現(xiàn)了曹禺先生經(jīng)典作品《雷雨》，以及其女兒、劇作家萬方創(chuàng)作的《雷雨·后》中的片段。本劇導(dǎo)演、法國戲劇導(dǎo)演埃里克·拉卡斯卡德（Eric Lacascade）現(xiàn)場給演員們做出指導(dǎo)。

作為疫情常態(tài)化以來，首批進(jìn)入中國進(jìn)行戲劇創(chuàng)作的外國團(tuán)隊，埃里克·拉卡斯卡德與他的導(dǎo)演團(tuán)隊自9月初進(jìn)入排練，在過去兩個月的時間里，連臺戲中的第一部作品《雷雨》已完成了前三幕的排練，而另一部作品《雷雨·后》也同時在緊張排練中，可以說，這樣的工作強度與創(chuàng)作難度，對于來自法國的導(dǎo)演團(tuán)隊與央華的制作團(tuán)隊而言，挑戰(zhàn)都是巨大的。

據(jù)了解，連臺戲《雷雨》《雷雨·后》在北京的排練工作已完成，隨后全組將前往海口，進(jìn)行為期14天的合成彩排，將于12月5日在海口灣演藝中心首演。12月至明年1月間在沈陽、天津、北京、鄭州、南京、長沙和山西等地巡演。北京站將于12月23日至27日登臺保利劇院，其中12月24日的演出將進(jìn)行唯一一場線上直播。新京報專訪央華年度制作連臺戲《雷雨》《雷雨·后》法國戲劇導(dǎo)演埃里克·拉卡斯卡德，談?wù)勱P(guān)于這兩部作品創(chuàng)作背后的故事。

1 看一遍劇本用了六個月

過去的幾個月里，因疫情的發(fā)生，間接改變了所有人的工作與生活方式。從今年年初開始，埃里克便在法國南部山上的小屋里，開始了關(guān)于這兩部作品的準(zhǔn)備工作。

雖然埃里克坦言，對于《雷雨》《雷雨·后》的劇本自己只看了一遍，但這一遍他便足足持續(xù)了將近六個月。前兩個月，他每天都要研究劇本超過三個小時。“曹禺在《雷雨》的序章里曾說，這部作品有些需要縮減的內(nèi)容，于是我便聽從了他的話，在保留劇中情境的同時，將內(nèi)容進(jìn)行了縮減。”后面的三個半月，埃里克則著重于研究劇中的所有重要情境，探索這些情境在演員表演中能夠發(fā)揮出的無限可能性。他認(rèn)為，只有弄清了這些，才能更清晰自己在未來的排練過程中，哪些才是需要跟演員去溝通的重要內(nèi)容。

2 導(dǎo)演寫150頁創(chuàng)作筆記

在埃里克的理念中，戲劇要跟每個人的生活產(chǎn)生一種關(guān)系。“一個導(dǎo)演在排戲的時候，不能只描述一件過去發(fā)生的故事，他一定要在自己當(dāng)下生活經(jīng)歷中，找到與過去的關(guān)系，因此那段時間，我也一直等待這個故事在自己內(nèi)心里泛起的回響。”準(zhǔn)備期間，埃里克寫了一本多達(dá)150頁，全部都是關(guān)于這兩部作品的創(chuàng)作筆記，有了這些感受之后，他認(rèn)為，自己足以更加從容的跟演員去進(jìn)行創(chuàng)作方面的溝通與指導(dǎo)。總之，連臺戲《雷雨》《雷雨·后》準(zhǔn)備工作很長。

3 三個月排兩部戲

原計劃一月前往中國的埃里克和他的導(dǎo)演團(tuán)隊，因新冠肺炎疫情，一直推遲到八月才正式啟程。如此漫長的等待時間，被他看作這次特殊經(jīng)歷中遇到的第一大困難。當(dāng)時埃里克并不清楚自己最終到底能不能來到中國，完成這兩部作品的創(chuàng)作。“是走還是留，其實那一時期我和整個家庭都在等著來自中國的消息。”

可以說，前往一個自己不了解的國家，聆聽一門自己不懂的語言，排演一部自己不了解的戲劇，這是埃里克職業(yè)生涯從沒做過的事。尤其對于通常五個月才排演一部戲的法國導(dǎo)演來說，三個月要排演兩部戲，看上去幾乎不可能完成。

4 三位翻譯協(xié)助溝通

來到中國后，制作方為埃里克和他的團(tuán)隊配備了三位翻譯，即使這樣，他依然認(rèn)為溝通還是比較難的環(huán)節(jié)之一。因為導(dǎo)演跟演員溝通的時候一定會產(chǎn)生身體性的語言，而這種語言埃里克不可能在翻譯身上去演示，他還是需要從中找到一種最適當(dāng)?shù)臏贤ǚ绞健?ldquo;大概在一個月前，我們所有人都已朝著同一個方向大步邁進(jìn)了，我們現(xiàn)在有同樣的目標(biāo)，演員們都很有學(xué)習(xí)的意愿與好奇心。不管是《雷雨》《雷雨·后》的演員，每一個人都很有去探索的欲望。”

5 融入中國人的習(xí)慣做觀眾能看懂的作品

談及收獲，埃里克則認(rèn)為，首先在中國的生活，這里的一切可以說對自己的影響越來越深遠(yuǎn)，并有了一些質(zhì)的改變。例如，每天吃的東西，生活的方式，呼吸的空氣，聽到的語言都跟在法國完全不同，他能感受到身體里的每一個細(xì)胞都在發(fā)生細(xì)微的變化，甚至在被改造。其次，埃里克覺得，無論在哪個國家都有自己的特點與溝通的方式，他也需要盡快融入到中國人習(xí)慣的溝通方式和語境中去，因為不這樣的話，就沒法去做戲，更沒有辦法創(chuàng)作出一部讓中國觀眾能夠看懂的作品。“在這些中國演員身上，我看到了很多不一樣的表演風(fēng)格，我將要用這些不同的風(fēng)格，盡可能去豐富我們的作品。例如，何賽飛有很好的戲曲功底，這對于我們來說，就是很令人驚喜和有趣的事，而這里的每個演員幾乎都像她一樣，帶有自己獨特的魅力。”

6 工作主要是研究人物關(guān)系

在埃里克眼中，曹禺的《雷雨》很具象，萬方的《雷雨·后》則非常詩意。作為一出連臺戲，人物、劇情上它們是連續(xù)的，但又是不同的表達(dá)，連舞臺風(fēng)格、呈現(xiàn)形式都將做出改變。埃里克覺得他工作中最主要的內(nèi)容便是研究這兩部作品中人物之間的關(guān)系。《雷雨》中這些鮮活的生命，不管擁有愛情或是激情，在周家特殊的家庭關(guān)系里，幾乎每個人都身處可怕而又復(fù)雜的情境之中，在無形中促使埃里克用自己的敏感與藝術(shù)創(chuàng)作力展示出一版全新的《雷雨》。“相信我為中國觀眾呈現(xiàn)的《雷雨》一定是不一樣的，無論是演員們肢體的狀態(tài)還是大家聽到的音樂，我在當(dāng)下的語境講述今天的故事，讓現(xiàn)代人、年輕人能與經(jīng)典產(chǎn)生共鳴。”

關(guān)于《雷雨·后》，埃里克認(rèn)為它并不是《雷雨》的續(xù)寫，而是改編。觀眾會在其中看到一些《雷雨》中曾發(fā)生過的故事，還有一些則是不曾出現(xiàn)過的。“《雷雨》之后，很多年過去，活著的人還活著，‘死了的人’也會回來，他們第一個世界在《雷雨》中已經(jīng)死去，第二個世界在《雷雨·后》中復(fù)活。此時他們顯得更加悲傷，即使曾經(jīng)激情的東西還在，但人與人之間情感已經(jīng)逐漸消亡。隨著回憶不斷到來，一切就像在夢境里，漸漸讓人開始理解生活，感悟人生。”

7 讓演員自由發(fā)揮給出更多創(chuàng)作空間

在排練過程中，埃里克盡可能地給演員們留出他們自己的創(chuàng)作空間。“大多數(shù)情況下，演員需要在導(dǎo)演引領(lǐng)下尋找與創(chuàng)造出新角色，但我想看到演員自身強大的生命力與創(chuàng)造力，為此我必須給他們很大的創(chuàng)作自由度。當(dāng)然，在未來的二十天里，我會非常細(xì)致精確地調(diào)整很多地方，那時他們就必須得尊重我的創(chuàng)作方式，不管是整體空間、表演節(jié)奏，還是具有舞蹈性質(zhì)的動作，這兩部作品都將在首演之前完成煥然一新的轉(zhuǎn)變。”

在埃里克看來，無論中國還是法國的觀眾都是聰明的，因此他會努力通過兩部作品為觀眾搭建一個詩意的戲劇世界。“戲劇其實需要觀眾在自己的腦子里進(jìn)行剪輯，我也會盡可能在作品里留下一些讓觀眾去無限想象的空間。在講述好故事的同時，讓每個人用自己的方式被感動到，因為這關(guān)系到每個人之前的生活閱歷與人生態(tài)度。”

8 舞臺、服裝、音樂延續(xù)“極簡”標(biāo)簽

回顧埃里克以往的戲劇作品和舞臺作品，“極簡”便是他作品的重要標(biāo)簽之一。這一次的舞臺設(shè)計構(gòu)想中，他還將延續(xù)過去的理念。《雷雨》中的周家在當(dāng)時社會是一個很富足的家庭，埃里克大膽選用大理石作為舞臺主體材質(zhì)，用高高的圍墻表現(xiàn)禁錮在這個房子里走不出去的“人”，而舞臺上家具與道具則力求簡潔。“我依然會把演員放到一個幾乎裸體的舞臺之上，進(jìn)而逼迫他們將表演發(fā)揮到極致，我希望他們只用自己的身體和語言來講述故事。”

法國服裝師通常將做好的成衣帶到排練場與埃里克進(jìn)行討論，中國的服裝師則是將圖紙畫好拿來給他看，這讓埃里克感到有些不習(xí)慣。他希望連臺戲《雷雨》《雷雨·后》中演員的服裝打破傳統(tǒng)，與當(dāng)下中國的年輕人產(chǎn)生溝通，但也不要明顯具有當(dāng)代的特點。“當(dāng)然這不代表我會選用一件皮夾克或一雙籃球鞋。我曾經(jīng)詢問過服裝師，如果周樸園生活在當(dāng)下，他這樣的企業(yè)家會如何穿著，像這種契合才是我在服裝設(shè)計上最想要的感覺。”

至于音樂設(shè)計，埃里克表示，“在這兩部作品里，我不需要傳統(tǒng)的中國音樂，也更不需要傳統(tǒng)的法國音樂，我想嘗試一些新的音樂形式，重新搭建想象空間。”

新京報記者 劉臻