編舞師，讓街舞不再只是“燃”

在《這！就是街舞3》第九期中，編舞師楊文韜和張建鵬被接連淘汰，而另一位“出圈”的編舞師黃瀟也遺憾止步半決賽。編舞最終還是未能“以柔克剛”。從偏門類型到賺錢營(yíng)生，編舞師曾在幕后承受過(guò)太多街頭文化的刻板印象。但他們始終想通過(guò)作品告訴大眾，街舞不止燃炸舞臺(tái)的腎上腺素，不止身體技巧的Battle“搶七”，還有多人齊舞的珠聯(lián)璧合，以及為愛(ài)而戰(zhàn)的款款深情。

張建鵬編舞作品

曾被認(rèn)為是“偏門”，不被國(guó)內(nèi)舞者認(rèn)可

被打零分

張建鵬與T.I的齊舞，曾遭到業(yè)內(nèi)的全面否認(rèn)。在2011年舉辦的KOD7比賽上，T.I第一次以多人齊舞亮相，“URBAN DANCE到底是不是街舞？”引發(fā)了業(yè)內(nèi)大量討論。當(dāng)時(shí)大家對(duì)齊舞的概念只是四五個(gè)人一起跳Popping、Locking，但十幾、二十人一起跳不同的舞種，很多人完全不理解。2013年的KOD9上甚至有裁判給T.I打出了“0分”，理由是“對(duì)這個(gè)類型的舞蹈不了解”。

楊文韜和妻子CiCi（張燦）是《這！就是街舞3》所有選手中，最后報(bào)名的兩個(gè)人。作為編舞師，在以Battle（對(duì)決）賽制為主，以“炸翻舞臺(tái)”為看點(diǎn)的節(jié)目中，他們沒(méi)有太多優(yōu)勢(shì)。所謂“編舞”，在楊文韜的理解中，大多用于舞臺(tái)呈現(xiàn)，將各類舞種融合在同一首音樂(lè)中，以或抒情、或激情的舞蹈動(dòng)作表達(dá)情感。而街舞的根源在“街頭”，競(jìng)技式Battle是街舞永恒的靈魂。

楊文韜的顧慮，還有部分來(lái)自于編舞師的長(zhǎng)期“邊緣化”。2006年，在楊文韜跳舞的第三年，那時(shí)中國(guó)還沒(méi)有“編舞”概念，街舞仍以街頭的Freestyle（自由創(chuàng)作）、Battle為主。楊文韜主攻的也是傳統(tǒng)舞種Locking（鎖舞）。但與其他舞者不同的是，他喜歡把所有舞蹈編排好再做表演。這在圈內(nèi)看來(lái)，是一種不真實(shí)的方式，“大家覺(jué)得Freestyle、自由的展現(xiàn)，才最接近街舞本真的精神。”

楊文韜第一次真正接觸“編舞”，是2011年。那時(shí)跳舞超過(guò)八年的他，開(kāi)始嘗試將不同的舞蹈風(fēng)格，融合在某一首他想要表達(dá)的音樂(lè)中。按街舞不成文的行規(guī)，跳Locking只能用Locking的技巧跳，Popping就專注于機(jī)械舞。楊文韜再次成為“奇怪”的舞者。他第一次正兒八經(jīng)稱得上是編舞的作品，是他和CiCi用《我的歌聲里》編排了一段雙人舞，融合了各式各樣的舞種、風(fēng)格。“偏門。當(dāng)時(shí)大家就覺(jué)得我們跳的好玩，但不認(rèn)可。”

直到不久后，“編舞”、“Urban Dance（都市編舞，并不屬于某一舞種，而是一種不拘泥于傳統(tǒng)的舞蹈表達(dá)形式，追求潮流、新元素與傳統(tǒng)舞蹈的有機(jī)融合）”等國(guó)外流行多年的街舞概念流傳到國(guó)內(nèi)，楊文韜才知道，自己做的東西并不“怪”。然而在很長(zhǎng)一段時(shí)間，他和CiCi仍處于圈子邊緣。

張建鵬也見(jiàn)證了中國(guó)“編舞”的發(fā)展。張建鵬所在的T.I舞團(tuán)成立于2009年，是國(guó)內(nèi)第一個(gè)以齊舞為主攻方向的舞團(tuán)。2010年，張建鵬與T.I開(kāi)始嘗試做多人齊舞——二三十個(gè)人同時(shí)跳，且在一首作品中融入Popping、Locking等不同舞種，甚至加入街舞之外的例如Jazz（爵士）、現(xiàn)代舞等。

“最開(kāi)始我們叫URBAN DANCE，后來(lái)就改口成Choreographer，顧名思義就是編舞家。”張建鵬喜歡“編舞”正因?yàn)樗?ldquo;無(wú)界限感”。比起傳統(tǒng)街舞，編舞在舞蹈、音樂(lè)的應(yīng)用方式上更多元，更包容，更有意思。

張建鵬曾經(jīng)很氣憤。“對(duì)于OG（元老）舞者來(lái)說(shuō)，編舞和齊舞，代表著一個(gè)時(shí)代猛然的變化。它給傳統(tǒng)舞者帶來(lái)很強(qiáng)烈的沖擊，甚至說(shuō)是挑釁，傳統(tǒng)舞者會(huì)覺(jué)得，你是不是在搶風(fēng)頭？而且又沒(méi)有按照傳統(tǒng)跳，你就是不對(duì)的。”

今年是張建鵬第二次參加《這！就是街舞》。從節(jié)目組邀請(qǐng)T.I舞團(tuán)以團(tuán)隊(duì)的形式亮相，到節(jié)目為編舞、齊舞鋪陳了大量筆墨。與六七年前相比，張建鵬感受到國(guó)內(nèi)街舞圈對(duì)編舞師、齊舞的接納。從剛開(kāi)始的不理解，到慢慢接受，慢慢喜歡，直到如今中國(guó)大量舞者在從事編舞，不少舞團(tuán)也開(kāi)始編排齊舞，“十年。現(xiàn)在中國(guó)的編舞、齊舞氛圍確實(shí)發(fā)展得越來(lái)越好了。”

《囍》一跳，震驚和感動(dòng)了其他舞者和導(dǎo)師們。

編舞師就像編劇，用舞蹈表達(dá)思想

靠《囍》出圈

楊文韜真切感覺(jué)到“編舞”正在出圈，是舞蹈片段《囍》上了熱搜之后。

《囍》的故事來(lái)源于楊文韜的朋友圈——一個(gè)跳舞的朋友，有一個(gè)愛(ài)了他三年的女孩，兩人終于互相表白確認(rèn)在一起，但女孩卻突然得了新冠肺炎不幸離世。直到現(xiàn)在，楊文韜都不知道這個(gè)故事真實(shí)與否，但至死不渝的愛(ài)情卻深深觸動(dòng)了他。

在楊文韜看來(lái)，編舞最重要的內(nèi)核是故事，是舞蹈，是情感。舞蹈輔助于故事表達(dá)，音樂(lè)服務(wù)于舞蹈展現(xiàn)。編舞師不能被音樂(lè)帶著走，故事才是最重要的靈魂。就像如果沒(méi)有遇到《囍》，楊文韜也可以用另外的音樂(lè)。楊文韜與CiCi日常編舞的故事創(chuàng)意，大多來(lái)源于生活。看的電影、身邊觀察到的事、對(duì)人生的所思所想……“我們編舞從沒(méi)有刻意做個(gè)什么內(nèi)容，而是這段時(shí)間發(fā)生了什么，讓我們感受到了什么，我們希望把這個(gè)感受通過(guò)舞蹈體現(xiàn)出來(lái)。這才是編舞的魅力。”

反觀《囍》這首編舞作品，表演前卻遭到不少人反對(duì)。旁人提出最多的異議是，“為什么不用更高級(jí)的英文歌？”“為什么不穿洋氣一點(diǎn)的高級(jí)時(shí)裝？”

“我們很了解，編舞類型的選手，不是節(jié)目冠軍的實(shí)力爭(zhēng)奪者。畢竟到最后比的還是Battle。我們來(lái)這里就是為了讓所有人看到雙人舞編排。《囍》是我們想表達(dá)的，不管結(jié)果怎么樣我們都要堅(jiān)持。”

在楊文韜看來(lái)，編舞比Battle更有魅力的地方就在于“思想”與“感情”。Battle展現(xiàn)的是身體技巧的沖擊力、專業(yè)性，是一瞬間炸翻舞臺(tái)，腎上腺素快速分泌的刺激感。而編舞更多是通過(guò)舞蹈動(dòng)作、與音樂(lè)的貼合，表達(dá)編舞師想要傳達(dá)的故事。

就像《囍》“出圈”后，很多人給楊文韜私信說(shuō)自己看了10遍、20遍，甚至看了100遍，“語(yǔ)言的傳達(dá)是直面的，我可以直接告訴你我想表達(dá)的內(nèi)容。但舞蹈不一樣。我通過(guò)編舞把故事跳給你看，但你看懂了幾分？沒(méi)看懂的地方能夠回味幾分？這個(gè)是編舞的魅力所在。”

黃瀟編舞作品

齊舞編排，溝通比構(gòu)思動(dòng)作更難

減法提煉

十多年的編舞經(jīng)歷，讓張建鵬總結(jié)出一套編舞的經(jīng)驗(yàn)：先跟所有舞者溝通，統(tǒng)一思想、統(tǒng)一戰(zhàn)隊(duì)、統(tǒng)一意志在先。一上來(lái)就排動(dòng)作是不可能的，編舞師更需要極強(qiáng)的溝通能力。其次，每一個(gè)動(dòng)作、關(guān)聯(lián)、前后上下的“扣兒”，必須用“減法”提煉齊舞里最精華的東西。

編舞師如何將不同的舞種，通過(guò)打破、重組，編排在同一首音樂(lè)中，聽(tīng)起來(lái)難度很大，但在張建鵬看來(lái)，自己似乎是“天賦型選手”。當(dāng)編舞師的動(dòng)作量積累到一定程度，對(duì)音樂(lè)也產(chǎn)生了理解能力后，只需要把動(dòng)作套到音樂(lè)里，就可以排一個(gè)簡(jiǎn)單的作品。但動(dòng)作到底能不能高度貼合音樂(lè)，起承轉(zhuǎn)合間能否實(shí)現(xiàn)高度的連接，這仍需要靠長(zhǎng)年的編舞經(jīng)驗(yàn)積累。“第一次編舞就像剛開(kāi)始第一次學(xué)跳舞一樣，會(huì)覺(jué)得我也能編排了，也可以把這一系列的音樂(lè)編出一個(gè)成品的動(dòng)作來(lái)，就會(huì)很開(kāi)心。”

與楊文韜不同，張建鵬更擅長(zhǎng)齊舞的編排。在《這！就是街舞3》中，選手需要挑戰(zhàn)24小時(shí)之內(nèi)與導(dǎo)師編排大齊舞。張建鵬的組中有Locking、Popping、Breaking（地板）等30余位不同舞種、不同經(jīng)驗(yàn)值的選手。“我覺(jué)得特別難。”張建鵬坦言。以往T.I編排一段三分鐘的齊舞，在所有成員都擁有多年合作默契的基礎(chǔ)上，從構(gòu)思舞蹈、排練、訂正、再磨合，仍需至少一個(gè)月的時(shí)間。張建鵬是完美主義的編舞師，每次的參賽作品還要經(jīng)過(guò)上百次修改，反復(fù)看視頻角度，研究細(xì)節(jié)如何能更好，甚至直到比賽前一天晚上還在完善，“對(duì)別人來(lái)說(shuō)，可能會(huì)覺(jué)得挺難的，但對(duì)編舞師來(lái)說(shuō)，這就是一個(gè)稀松平常的事。”

而此次作為組內(nèi)的編舞師，這項(xiàng)任務(wù)的難點(diǎn)更多不在于編排，而是如何與這么多沒(méi)有合作過(guò)的舞者溝通，并達(dá)成一致。“組里至少20多個(gè)舞者我都不認(rèn)識(shí)，你怎么在最短時(shí)間內(nèi)協(xié)調(diào)每一個(gè)舞者去做什么？怎么把不同風(fēng)格融合在一起？舞者都是很自由、隨性的，這對(duì)編舞師來(lái)說(shuō)比編動(dòng)作考驗(yàn)更大。”

想成為編舞師需涉獵多舞種并不斷進(jìn)修

“嘣”空拍

楊文韜以舞蹈舉例。傳統(tǒng)舞者習(xí)慣想音樂(lè)怎么炸，動(dòng)作怎么跳。例如這一段落有個(gè)“嘣”，他們會(huì)思考怎么樣更炸裂地表現(xiàn)“嘣”。很多資深編舞師也許就會(huì)讓這一秒的“嘣”空拍，舞者只是簡(jiǎn)單地抬頭往前方看，不展示任何技巧。“這個(gè)瞬間就變得更有深意了。但像這種超常規(guī)的表達(dá)，編舞師需要涉獵很多東西，才會(huì)跳脫固化思維。”

“你如果想做編舞師，你一定要先問(wèn)自己為什么？你想通過(guò)舞蹈表達(dá)什么？你是喜歡編排創(chuàng)作，還是喜歡Freestyle？”在楊文韜看來(lái)，這些問(wèn)題決定了一個(gè)舞者的發(fā)展方向。只有真正對(duì)編舞擁有熱情的人，才能以足夠積極、包容的心態(tài)，不斷學(xué)習(xí)、擴(kuò)容舞蹈知識(shí)的涉獵面。

對(duì)于黃瀟，編舞就像寫日記一樣，只是別人用筆，而他用舞蹈記錄當(dāng)下生活的感受。他在大學(xué)前進(jìn)修的是中國(guó)舞，大學(xué)后陰差陽(yáng)錯(cuò)學(xué)習(xí)了街舞，但大量舞種的涉獵，讓他吸納了各種各樣的舞蹈類型，身體也產(chǎn)生了肌肉記憶。例如他想編排一出中國(guó)風(fēng)的舞蹈，他也許會(huì)挖掘古典舞、中國(guó)舞、爵士舞的動(dòng)作、發(fā)力方式，甚至于呼吸，去尋找其中與中國(guó)風(fēng)的契合點(diǎn)，進(jìn)而創(chuàng)造出新的表達(dá)，“我想要表達(dá)的不是某一個(gè)舞種，而是我自己。這種融合的感覺(jué)不一定全是舞蹈帶給我的，也許是生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴。”

張建鵬在剛學(xué)編舞時(shí)，也研究了大量海內(nèi)外、各式各樣的舞種，包括美國(guó)的舞蹈節(jié)目《舞林爭(zhēng)霸》；他也很喜歡楊麗萍的舞蹈劇。“編舞師接觸得越多，你編舞的范圍才會(huì)更包容，涉獵面更廣。編舞是沒(méi)有捷徑的。”

打好舞蹈地基的同時(shí)，編舞也比其他舞種更需要“活到老，學(xué)到老”。楊文韜還在不斷進(jìn)修，更新自己的舞蹈技巧。

張建鵬今年本打算在北京舞蹈學(xué)院進(jìn)修編導(dǎo)系，學(xué)習(xí)內(nèi)容包含民族舞、現(xiàn)代舞、國(guó)標(biāo)、芭蕾等，“街舞編舞也可以融入現(xiàn)代舞、芭蕾的元素。編舞的包容度非常強(qiáng)，而我們主要的目的是呈現(xiàn)藝術(shù)感，美感，畫面感，給別人的體驗(yàn)感。”

他們更多在幕后“默默寫詩(shī)”

在《這！就是街舞3》第九期中，楊文韜和張建鵬被接連淘汰，而另一位“出圈”的編舞師黃瀟也未能走到總決賽。編舞最終還是沒(méi)能“以柔克剛”。楊文韜形容編舞師就像是默默無(wú)聞的詩(shī)人，能夠被大眾熟知的幸運(yùn)兒只是極少數(shù)。

隨著2016年Urban Dance被越來(lái)越多圈內(nèi)人認(rèn)可，能唱能跳也成為明星必備的技能，擅長(zhǎng)將思想轉(zhuǎn)化為舞蹈，且作品更具觀賞性的編舞師快速受到資本追捧。大量明星演唱會(huì)、藝人編舞、練習(xí)生培訓(xùn)市場(chǎng)急需編舞師，編舞商業(yè)變現(xiàn)的能力超越了任何一個(gè)舞種，迅速脫離曾經(jīng)食不果腹的街頭圈層，成為主流文化的一環(huán)。

黃瀟坦言，從2012年左右開(kāi)始，他和團(tuán)隊(duì)就開(kāi)始接觸藝人編舞、MV排舞、形象宣傳片舞蹈編排等商業(yè)工作，而2018年當(dāng)街舞節(jié)目播出之后，機(jī)會(huì)更是紛至沓來(lái)，尤其是歌舞唱跳類型的藝人會(huì)傾向于邀請(qǐng)擅長(zhǎng)流行街舞的編舞師，幫助他們?cè)忈屪髌贰?/p>

“無(wú)論商業(yè)前景多好，編舞師也是有自己追求的。你的作品好不好看，能不能被大家記住，這才是編舞師對(duì)專業(yè)的追求，并不是單純拿跳舞來(lái)賺錢。”張建鵬坦言。

而通過(guò)這一季《這！就是街舞》，至少編舞師們認(rèn)為，這個(gè)行業(yè)已經(jīng)開(kāi)始得到更多關(guān)注。例如《卷珠簾》《囍》《可惜沒(méi)有如果》等作品先后登上熱搜；黃瀟令人驚喜的編舞《雙》等，也讓網(wǎng)友笑稱這檔節(jié)目可以改名為“這就是編舞”。外界對(duì)街舞的理解不再只是“燃”、“炸”，而是在編舞師用深刻表達(dá)構(gòu)建的舞蹈世界中，感受到愛(ài)與情感。

收入

據(jù)楊文韜透露，編舞師的收入也遠(yuǎn)高于傳統(tǒng)街舞舞者。如果傳統(tǒng)舞者跳一場(chǎng)舞1000元，編舞師編一場(chǎng)舞就要2000元。后來(lái)，楊文韜也因節(jié)目中的出色表現(xiàn)，成為了陳偉霆巡回演唱會(huì)的編舞師，“保證溫飽沒(méi)問(wèn)題，攢錢的話半年可以旅游一次。”

采寫/新京報(bào)記者 張赫