張愛武與他的“野貓晃”

□晚報記者   王瑩   文/圖

2016年11月25日14時，北京佳能金寶大廈總部，佳能感動典藏攝影大賽頒獎儀式隆重舉行。在國內外強手如林、近50萬幅專業佳作競爭當中，張愛武以一幅《天鵝湖》過五關斬六將，榮獲專業組動感殿堂總決賽金獎，斬獲30000元獎金。

中國攝影家協會主席團主要成員參加了頒獎儀式，并與張愛武親切合影留念。河南省攝影家協會主席劉魯豫發來賀電：祝賀你愛武！也感謝你為河南人爭光！沿著自己的路子堅定地走下去，形成自己鮮明的風格。

張愛武并沒有專門學過攝影，而是“半路出家”。他是憑借什么動力一步步嶄露頭角、獨創“野貓晃”攝影技法并享譽海內外攝影界的呢？12月4日，在冬日溫暖的陽光里，在張愛武愛笑的眼睛和侃侃而談的話語里，記者找到了答案。

張愛武

張愛武的天鵝湖系列作品。

他喜歡用畫意表達情感

張愛武，網名野貓，是河南彩龍園林廣告有限公司總經理，河南省攝影家協會理事，河南省藝術攝影學會理事，駐馬店市攝影家協會副主席。

“與其拍攝一個東西，不如拍攝一個意念；與其拍攝一個意念，不如拍攝一個夢幻。攝影到一定的時候，可能不再是純粹的寫實記錄，而是要表達出一種情感，我喜歡用畫意表達情感。”一杯水、一支煙，火星一明一滅間，坐在記者對面的張愛武微笑著說出他內心最深刻的感受。

“我欣賞美麗的風景，更崇尚如夢似幻的唯美大作。攝影術的發展在不斷激勵攝影人進行創新發展。在崇尚大師那種美妙絕倫、富有意境攝影作品的同時，我一直在尋找能夠表達自己心境的攝影作品。為了探索、琢磨這種技法，不知不覺中，5年一晃而過。” 張愛武告訴記者，他是從2008年開始走上攝影之路的，而“野貓晃”攝影技法起源于他拿起相機后的第二個年頭。

“有一次外出拍夜景，由于沒有帶三角架，我就靠在樹上拍幾張。因為曝光時間長，我發現拍出來的影像呈現出朦朧意境，給人以遐想的空間。其中一張晃動的光影恰似一個個滑雪健將，弓腰蹬腿，攜光挾影，煞是好看，這讓我感到很新奇和迷醉。”張愛武說。

張愛武心想：有偶然性就可能蘊含必然性，找出規律，就一定有它的可控性。攝影是光與影的藝術，如果能隨心所欲地操控這種光影，以光影為畫筆，攝繪出夢想中的畫面豈不快哉！

“我經常可以盯著一副作品一整夜不睡覺，我就是要把它觀察透徹、剖析透徹。”愛動腦筋的張愛武再三琢磨，再三實踐，不斷完善，終于拍出了他想要的夢幻般的作品。

他的“野貓晃”技法頗受爭議

“這種創新的寫意攝影，有點繪畫抽象寫意的味道，我把它命名為‘攝繪主義‘。我的網名叫野貓，朋友們親切地把這種技法稱為‘野貓晃’。” 張愛武告訴記者，拍虛和拍實都很容易，難的是虛中有實，實中縹緲，尤其是能按自己構思形成畫面的那種。攝影誕生100多年來，攝影技術技法已被發掘到極致。一項新的技法出爐，必定會對攝影藝術產生促進甚至會對傳統認知帶來重大的挑戰。

張愛武用“野貓晃”技法拍成的“攝繪主義”創意攝影作品，在攝影圈里頗受爭議。一部分人極力排斥，因為這顛覆了他們幾十年所認可的理論。一部分人則認為他的作品是經過PS才呈現的，他們不相信他能夠拍出這樣的抽象效果。

“有一次，我的作品入選了影賽，在提供了原片的情況下依然被拒之門外，給出的理由是：經過攝協聘請的影像專家鑒定后一致認為，相機是不可能拍出這樣效果的照片的。更有老師抨擊：這不叫攝影，是瞎晃。”張愛武說，面對不同的觀點，他一時有些茫然，也有些苦悶。為了堅定自己的拍攝思路，他拿著自己的作品只身來到北京，拜訪在國內外享有盛譽的資深攝影家朱憲民。

“拜訪朱老師的那天下大雪，屋外白茫茫的一片。門口有兩個人在等朱老師一起外出辦事，朱老師給了我15分鐘的時間讓我介紹作品。”張愛武說， 15分鐘過去了，半個小時過去了，一個下午過去了，門口的兩個人凍得瑟瑟發抖，朱憲民聽得意猶未盡。在認真研究了原片后，朱憲民對張愛武的作品大加贊賞。

“朱老師認為，我的攝影技法是對傳統攝影技法的顛覆！朱老師對我說，藝術貴在吸納創新，不可劃地為牢。每一個新生事物都會飽受爭議，當年梵高、畢加索備受正統畫派的打壓，但是時間證明了他們的偉大！他讓我要經受住打擊，堅持下去。”張愛武說，朱憲民的鼓勵讓他熱血沸騰，感動之余，更加堅定了他繼續前行的信心和動力！

憑著執著與專注，幾年來，張愛武的作品多次榮獲國際、國內獎項，多幅作品發表于國內權威攝影媒體，其中“野貓晃”創意攝影作品2次參加在臺灣舉辦的國際攝影展。“野貓晃”創意攝影作品被中攝協展出，技法介紹在《中國攝影報》上連載刊發；2016 年9月，作品在國家博物館被展出；2016年11月，作品獲佳能感動典藏攝影大賽專業組金獎。

“野貓晃”網絡粉絲有5萬多人

“我加入了70多個QQ群、100多個微信群，有粉絲5萬多人。” 張愛武告訴記者，隨著獲獎作品的增多，他的作品越來越被人熟知、推崇，還有一些外地的攝友專門來到駐馬店向他拜師學藝。

“‘野貓晃’按琢磨順序有三種玩法：一是長曝推拉搖移晃；二是相機HDR晃；三是多重曝光晃。” 張愛武說，攝影到一定的時候，不再是純粹的寫實記錄，而是要表達出一種情感。他認為，攝影作品無論是寫實還是寫意，貴在表達出作者的思想，傳遞出自己的情感。夜景長曝推拉搖移晃動光繪，由于曝光時間長，有充足的時間進行各項特技動作，形成各種畫面異常拉風迷人的創意作品。而弱光攝影的創造潛力非常大，你完全不必遵循固定的光圈、快門、ISO設置，要不斷嘗試新的可能，利用不同的時間與光線即可完成你的作品。

“攝影不僅僅是光的藝術，也是時間的藝術。由于夜景、晨昏屬于低光源場景，所以若要進行長時間曝光拍攝，首先得準備一支穩定腳架才可以，不然很容易拍出模糊影像，建議以三維云臺搭配為佳，因為三維云臺不僅便于拍攝者快速操控，穩定性強，對于構圖拿捏也能提供相當幫助。此外，快門線及反光板預升，都能有效避免相機產生的瞬間震動。” 張愛武說，有一次，他和幾個攝友一起去舞鋼拍水燈，其中幾組水燈引起他的注意，他感覺用“野貓晃”技法會有效果，他就左右搖擺，像“跳大神”似的專注在自己的攝影里。就在他拍完后回頭發現，一大群攝影愛好者愣在原地，大家覺得他就是個神經病。在“照片還能這樣拍？”的疑惑里，大家把他圍了起來，看到《火龍之怒》《怒龍再現》《怒發沖冠的龍》《拖頭紗的龍》《吵架的龍》《親嘴的龍》一系列創意作品后，大家竟然隨著他一起“群魔亂舞”起來。

“技法都是為了服務于內容而采用的手段和工具。如果能用驚艷的視覺效果表達出鮮明的主題思想，那么，技法將會賦予攝影作品更高的藝術性和生命力。” 張愛武告訴記者，攝影有許多流派，很多搞人文攝影的老師對研究技法和使用技法不屑一顧，甚至是惡語中傷，壓制打擊。但是無論何門何派，包容和互相學習才能進步，畫地為牢只能被淘汰。一花獨放不是春，百花齊放春滿園。百家爭鳴才會有創新。比天高的是思想，比地大的是胸懷。兼收并蓄，進步才會快。