北影節引發影迷狂歡 是人群跟風還是資源匱乏

   新華網北京4月15日電（記者楊靜）第六屆北京國際電影節將于2016年4月16日正式開幕。電影開幕之前，展映影片的放映已經是如火如荼。據悉，本屆電影節共有展映影片三百多部，分別來自中國、美國、法國、英國等五十多個國家，排映場次近千場。

    自4月1日某票務網站開放售票以來，電影節展映的大多數場次均售賣一空。而《海街日記》、《卡羅爾》、《大空頭》等熱門影片更是在開票幾小時之后就被搶購完畢。

    更難以想象的是，由好萊塢著名影星娜塔莉波曼自導自演的電影《愛與黑暗的故事》受歡迎程度爆表，坊間流傳，這場電影的黃牛票已經炒到五百一張。

    毫無疑問，隨著展映影片的多元化，進行到第六屆的北京電影節已經成為了一場影迷的狂歡。在某著名文藝網站上，電影節的預熱早就開始，許多影迷在展映片單一出來，就已經劃定要看的電影，在4月1號開票當天，影迷們搶購電影票的熱情絲毫不亞于球迷們搶購國安主場球票的熱情。而那些因為各種原因，沒能搶到票的影迷們，在沮喪之余，依舊沒有放棄希望；他們懷著極大的希望在淘寶淘票、加入各種轉票換票微信群，如此的費盡心力，不過是為了在大銀幕上看到自己心儀已久的電影。

    而到了4月8號電影展映開始，影迷們更是沒日沒夜的開始與電影相伴。看電影和討論電影成為日常生活，無論是社交網絡，還是在現實生活，一切都在圍繞電影進行，那些共同熱愛電影的人們，在此期間成為親密的朋友。他們一起遠離現實生活的壓力和挫折，甚至霧霾也不減弱他們沉浸在光影藝術當中的快感。

    整個電影節從預熱到結束，持續將近一個月，而這一個月，成為很多人熱愛這座城市的理由。

    對于許多熱愛電影的人來說，電影節期間出入各大影院觀看經典的氛圍總是讓他們沉醉。因為會讓他們想到法國新浪潮時期的那些大師們，是迷影文化塑造了歐洲電影的黃金時代。在各種專訪與傳說的拼湊中，他們想象著五六十年代的戈達爾與特呂弗們出入巴黎各大影院，縱覽電影無數，最終拿起筆，奠定了“攝影機筆論”、“作者論”等電影主流話語基礎；同時也拿起攝影機，誕生了《筋疲力盡》、《四百下》等影史經典。

    著名影評人李洋在他的《迷影文化史》一書中，引用蘇珊·桑塔格的話說：“電影是一場圣戰，電影是一種世界觀。喜愛詩歌、歌劇和舞蹈的人心中不僅有詩歌、歌劇和舞蹈，但影迷會認為電影是他們的唯一。電影包容一切——他們的確做到這一點，電影既是藝術，也是生活。”李洋進一步認為，迷影是一種精神，一種對電影的熱愛、信仰和忠誠，如果沒有對電影的愛，就沒有電影的歷史。

    在電影藝術浪潮逐漸消退的今天，再來談論迷影文化，未免會讓很多人覺得不合時宜。而北京電影節引起的影迷狂歡氛圍，可能更多的會被人解讀為資源匱乏，或者文藝青年的慣性跟風行為。

    但是就在最近幾天，筆者讀到一篇著名社會科學家渠敬東的訪談，在訪談中，渠敬東說：“今天，‘做學問’這件事變成了一個不動感情、沒有內容的生產體系，一個形式化的、積累化得循環，每個人在其中醉生夢死，復制這套系統。”而如果把他這段話中的“做學問”變成“拍電影”，我相信也一樣會引起喜愛電影的人們的共鳴。

    大部分的院線電影，都是在流水線似的內容生產線上產生的，這類電影會成為娛樂佳品，會成為一時的社交話題，可是這類電影卻很難激發那些細微感情、帶來內心的感悟、賦予生命的力量。所以即使在消費主義大行其道的今天，人們依舊熱愛塔可夫斯基，追捧小津安二郎，能夠在大銀幕上觀看他們，是讓很多影迷期待的事情。由此，我們或者可以說，今天人們對于電影節經典展映電影的追捧，或者真的是一種匱乏，但并不是電影硬件資源的匱乏，而是一種感情與激情缺失造成的匱乏。